Moby Dick Teatro

Personaje Melindroso 2/10

2012-01-19T10:53:00.002-06:00

"Lisarda"

Interpretado por Dinora Cañénguez

Personaje Melindroso (1/10)

2012-01-10T11:54:00.000-06:00

Empezando el año, te vamos a mostrar los personajes/actores/actrices de nuestro montaje "Los Melindres de Belisa" Feliz 2012!

-Carrillo-
Jaime Ruano

Los Melindres de Belisa

2011-10-05T14:04:00.002-06:00

Se viene el Estreno:

Jueves a Domingo13, 14 y 15 de Octubre: 6:00 pm
16 de octubre: 6:30 pm

Teatro Nacional de San Salvador.

Los Melindres de Belisa.

2011-09-22T21:06:00.001-06:00

Si a diario escucharamos a personas hablar en verso, o si nos acostumbraramos a hablarlo, por un momento el mundo fuera un poquito más sonoro y divertido. Nos dedicariamos a pensar lo que decimos, a prestar un poquito más atención, a encontrar la diferencia entre oír y escuchar.

En los Melindres de Belisa, no sólo debemos afinar nuestros sentidos, sino darnos cuenta que a través de los años podemos sentirnos relacionados con emociones, propósitos, personas y vernos retratados en más de uno de los 10 personajes que propone Lope de Vega.

Todos buscamos el amor, (aunque digamos que el buscar no es totalmente bueno), Y es que habemos unos que hacemos listas de lo que necesitamos para nuestra pareja perfecta, otros las comentan con amigos, y otros de una u otra forma las tenemos en la cabeza, ¿qué tan mal está hallarle faltas a nuestros pretendientes? ¿cómo sentirnos si a las persona que vemos como nuestra media naranja nos encontrara falta a nosotros mismos? ¿Cuáles son nuestros intereses con nuestra familia y qué papel jugamos?

A estas preguntas le agregamos unos malos entendidos y tenemos una propuesta fresca y hasta contemporánea, curioso de hecho, porque tenemos esta tendencia de pensar que todo aquello que no fuese escrito en nuestra época no está actualizado. Una comedia que permite que nos transportemos a una época lejana pero al mismo tiempo nos lleva a situaciones tan cotidianas como nuestro diario vivir.

En estos diez años de Moby Dick, ¡qué mejor celebración que involucrar a 10 actores/actrices en escena!

¡Ya casi se acerca esta celebración!

¿Vos vas a estar?

Crítica de la Isla de la Pólvora Negra

2011-08-26T16:51:00.000-06:00

Reseña de la obra de la compañía teatral Moby Dick

Por Héctor Ismael Sermeño (*)

La tragedia y el drama son géneros teatrales. Evidentemente extraídos de la realidad para ficcionarlos, y ya desde Aristóteles, para representarlos en un escenario; son productos artísticos con esencia y conciencia muy humanos, que reflejan dolor y horror.

Las guerras son trágicas y dramáticas, sin embargo han sido una constante en la mayoría de las sociedades desde el principio de los tiempos. Los contrincantes serán buenos o malos, según el bando al que pertenezcan y quienes las narren. La moral y la ética deberán utilizarlas quienes hagan las interpretaciones, lo cual resulta muy complejo; ya que definir a cada bando requiere de una objetividad macro. Las emociones y el recuerdo se vuelven un solo sentir. ¿Con qué o cuál dato nos quedamos? Las justificaciones, a veces, son tan solo explicaciones. Definitivamente, las guerras no deberían existir, sobre todo cuando los inocentes son los que más padecen. Pero la humanidad es así.

El Salvador finalizó en 1992 y después de doce años, la guerra más larga en la que ha participado. Fue contra sí mismo y entre sí mismo. Igual fue trágica y dramática. La Isla de la Pólvora Negra, es el gran drama escrito para el teatro sobre la guerra en abstracto, por lo que se vuelcan todas las guerras en él. Una situación que nos supra sensibiliza.

Santiago Nogales, autor hispano-salvadoreño, escribió esta tercera parte de su trilogía sobre la violencia. El impresionante texto cargado de poesía de la mejor clase, en donde lo subjetivo se vuelve tremendamente objetivo, por paradójico que se lea, fue transformado en dramaturgia de la mejor escrita en El Salvador. No es un drama falsamente aristotélico de los falsos tres tiempos; es un drama de superior intensidad y sentido del teatro, vuelto colofón de “Vecinas” y “Última calle poniente”, las otras obras de la trilogía; con la mayor dignidad posible en un país como el nuestro, que le hace alcanzar categoría universal.

La obra teatral con sentido poético es muy antigua, muchas obras clásicas griegas, romanas, medievales y renacentistas eran en verso. De hecho el autor Nogales incluye textos de Lope de Vega al principio de la obra. El positivo valor de la actualización es lo que alcanza el dramaturgo con inigualable solvencia.

Los personajes son tres mujeres sobrevivientes de la guerra; sus horrores, su dolor, sus recuerdos, su angustia y cualquier sentimiento o emoción provocada por el hecho histórico fundamental que las marcó: la muerte. La muerte en la guerra ¿la peor muerte?, ¿muerte con violencia o sin ella?, ¿hay muertes mejores o peores?

El elenco es definitivamente superior: una estupenda Dinora Cañénguez, muy en papel; una intensa Rosario Ríos, quien se consagra en este montaje y la magnífica y sobresaliente primera actriz Mercy Flores cuya presencia escénica de alta categoría y su gran talento, la vuelven ya una garantía para las puestas en escena salvadoreñas. Tres de las mejores actrices que El Salvador posee actualmente, invaden y llenan el escenario, con una soberbia integración de personajes y texto pocas veces visto en un montaje de una obra nacional. El teatro salvadoreño es, ahora sí.

El uso de la correcta escenografía y las luces le dan una plasticidad visual al montaje, igual que en sus predecesoras, las Vecinas y la Última calle poniente. Los detalles del movimiento escénico son cuidados al máximo y las protagonistas lo aprovechan mejor. La buena música en vivo, de Juan Carlos Berríos, enriquece el movimiento y el ritmo de la obra. Las caracterizaciones y el vestuario también son fuera de serie. No dejan de recordar con este buen trabajo, el uso que hacen los españoles de “La Zaranda” de los elementos escenográficos. No quiero decir que es una imitación, es solo una remembranza de lo bueno.

Santiago Nogales es el autor del texto y el director de la puesta en escena. Debo reconocer su gran capacidad para ambas actividades. La trilogía, muy buena, fue in crescendo. La Isla de la Pólvora Negra es uno de los mejores textos dramáticos escritos en El Salvador; al mismo tiempo uno de los mejores montajes. Una puesta en escena que nos pone en una categoría muy internacional y de la que, sin concursos de por medio, nos coloca a una altura dramatúrgica y teatral nunca antes vista, desde que Alvaro Menén Desleal pariera, desde El Salvador para el mundo, su “Luz Negra”.

(*) Escritor, historiador y crítico de artes.
Fotografía por Walter García.

La Isla de la Pólvora Negra en el Poma

2011-08-11T13:47:00.000-06:00

La pólvora se mueve al Poma

2011-08-07T23:19:00.000-06:00

Nos vamos al poma, con todos los tiliches sucios y oxidados.
Agosto 11, 12, 13, 14, 18, 19, 20, 21

Lugar: Teatro Luis Poma

Entrada: general: $5.00, estudiantes con carné: $3.00

Jueves a sábado: 8:00 pm
Domingos: 5:00 pm

La Isla regresa al Nacional

2011-02-04T12:20:00.002-06:00

Regresamos a las Tablas en este 2011.
Temporada de Febrero, lleven a sus amigos, familiares y conocidos.

La Isla en la UCA

2010-11-16T18:42:00.000-06:00

Fechas: Jueves 18 y Viernes 19 de Noviembre
Hora: 6:30 pm

Lugar: Auditorium Ignacio Ellacuría (UCA)

Entrada General $2.00

Ya se Viene la Isla

2010-10-29T12:52:00.000-06:00

Ya la isla se empezará a Expandir.

La pólvora.

y la emoción.

Todos Invitados.

Nacemos para que nos cuenten guerras, vivimos alguna, y terminamos, sentados al sol tibio de las mañanas, contándole alguna guerra a los más jóvenes. Pondremos en marcha los oxidados engranajes de la memoria para saltar de un continente a otro arrastrando los baúles del dolor tatuado en el cielo de la boca. La humanidad y su afán de destrozar al que no es cómo mandan los cánones. Cánones y cañones, canonazos para eliminar la diversidad y cañonazos para el que levante la voz. O lo que se le ocurra. O lo que se te ocurra. O lo que se te. O lo que se…

Block Arterioesclerótico

2010-09-29T12:50:00.000-06:00

Sobre la Isla de la Pólvora Negra siempre se cierne una nube de polvo de olor acre.

Desde lejos parece polvo de canela en suspensión.
Pero no te dejes engañar, en realidad no es más que el hollín que generan las minas del desencanto.
El hollín negreando las charreteras de los fantoches del abuso.
Los fantoches empeñados en torcerle el brazo de la dignidad a las mártires de alpargatas de esparto.
Las alpargatas de esparto son hermanas de los caites tercos.
Hoy la nube se ha colocado cerca
de la Ultima calle Poniente
y mancha las sabanas
puestas a secar en la azotea
en la que se reúnen a chambrear
tres Vecinas de un block arterioesclerótico.
La Isla de la Polvora Negra es una república doliente
pero no por eso deja de reírse a camionadas cuando alguno de sus hijos
consigue desgajar alguna penca de ilusiones de los palitos que crecen
en la ensenada de las rótulas oxidadas.

El Bola. Corresponsal.

Desde la Isla

2010-09-15T22:34:00.000-06:00

Esta vez, el espacio es diferente -a comparación con el año pasado- todo es negro.

Nadie desde afuera pensaría que adentro se cocinan ideas de muertes, de sacrificios de los que estuvieron antes que nosotros.

Que adentro hay 3 mujeres encima de unas tablas viajando en textos santianescos, a veces complicados, que les joden la vida, -pero así les gusta- porque después nos hacen... a nosotros, los otros 3 que estamos del otro lado, dos en una mesa plástica y el otro ahora con su barrera doble de teclas negras y blancas, sentir... y con eso digo todo.

A veces, al llegar pasadas las seis de la tarde y ver este "happening" me pregunto qué es lo más importante... si estos meses llenos de cúmulos de ideas, energías, enojos, esperanzas, risas, charlas, miradas, movimientos, pega, chiribiscos, papeles, madera, música... que conforman el proceso para dar a luz otro año un nuevo hijo.... o si ver el hijo ya nacido...

Todavía no tengo una respuesta.

No puedo -todavía y por propía gana mía- adelantar y decir de que color y peso viene este hijo que procreamos entre 6 personas y más que están detrás de nosotros... pero si puedo confirmar que este cuarto año de mi vida (casi la quinta parte de mi vida en total) de viajar en el barco impulsado por la ballena blanca es sin lugar a dudas de lo más importante que hago y siento.

Si, nos sentamos a veces a reirnos de todas las cagadas que hacemos, de lo que pensamos podría o no ayudar, pero desde mi punto de vista -la más joven en edad- de todos los marineros a bordo, cada año voy creciendo más por ustedes, una familia poco usual, un españolete-salvadoreñizado con palabras rebuscadas que ni los abuelos conocen pero que guardan más de un recuerdo y una emoción; la mama gallina, que jode más que todo juntos y fiestera, la que nos hace cagarnos de la risa; la lagartija raquítica, la razón a veces, disciplina y paz; la mexicana-salvadoreña-española, que hace piruetas, vueltas, carga de todo y siempre sensiblona; el que crea con un par de dedos sonidos que nos hacen retorcernos, que más de una vez me han hecho saltar de mi asiento... siempre con una historia que contar...

Y a la hora que están en esas tablas (o en otras) todo cambia, todos estos seres a veces contrarios, diferentes, con raices diferentes, con ideas diferentes, con acentos diferentes, se vuelven UNO... y crean imágenes, metáforas, sonidos que juntos son viajes surreales.

Y entonces sin que nadie me vea, me limpio los ojos.
No tendría ningún problema si en esta isla nadie nos rescata y nos quedamos todos acá a procrear más cipotes y cipotas.

Saludos,

Desde la Nación de la Isla de la Polvora Negra.

Sarbe.

La última se presenta en Teatro Luis Poma

2010-07-06T20:59:00.003-06:00

El timón ya da vueltas de nuevo,
las maletas están más sucias y polvosas que antes,
las luces se sienten más cerca,
y el circulo se ha hecho más pequeño,
El director disimula su emoción de montarse a la carpa
repitiendo cada escena cuando aparece la luz,
y ellas,
dicen sus líneas una y otra vez como cuando nos enseñaron el pío pío.
No cabe duda que todo queremos que el vocero anuncie que saldrá el león,
que todos queremos ver el anillo de fuego pasando por el cuello de Sarpia.

Se viene la Última Calle al Poma.

La última en Perú

2010-06-03T20:20:00.003-06:00

Hacer teatro en Centroamérica
es un ejercicio de resistencia.
Se dan a diario
todas las condiciones
para tirar la toalla,
para pasar página,
para romper la página,
para amarrar muchas toallas
y escaparse como los presos
en los cómics o en las películas
de serie B. Para salir corriendo.

Parir espectáculos
sin circuito al que dirigirlos,
en el que poder venderlos,
es sinónimo de engendrar vida
para despues no procurar
que sean mejores que tú.
Los montajes teatrales crecen,
igual que nuestras hijas,
gracias a que se les proporciona
una dieta equilibrada
y se les procura atención sanitaria
cuando llegan los quebrantos de salud.
El alimento básico
de un espectáculo teatral
es la representación.
Un espectáculo aparcado
en el local de ensayo
es lo mismo que una actriz que no trabaja,
no es nada,
no vive,
no respira.
Por eso desde esta Centroamérica doliente
preconizo un acto de espíritu puramente anarquista.
No es otro que seguir desafiando
al imperio de la incultura con bombas teatrales.
Hay que seguir poniendo bombas, por lo menos una al año.
Hay que seguir estrenando bombas.

Quiero mandar un abrazo fraterno a la gente que organiza el Festival UCSUR por habernos acogido y permitir que pongamos una bomba en Lima.
A Juan Sánchez le mando no uno sino mil, por lo que ha hecho por nosotros y por lo que sigue haciendo.
A mis actrices les mando muchos más y espero que entre todos estén generando un “polvorín”, un “arsenal” con cuyas armas se remueva alguna conciencia anquilosada, se derriben prejuicios y se siembre el continente con las semillas de la solidaridad, la multiculturalidad y la tolerancia. ¡Qué menuda falta nos hace!

Un abrazo para todos y todas desde el Valle de las Hamacas.

La última calle en Fotos

2010-03-21T12:15:00.003-06:00

Nos acercamos a la Última Calle

2010-02-18T16:28:00.005-06:00

Se vienen las funciones de Última Calle Poniente para Febrero

Jueves 25 y Viernes 26 de febrero: a las 9:00 am y 6:30 pm

Sábado 27 de febrero: a las 6:30 pm

y el Domingo 28 de Febrero a las 5:00 pm

Si no la han visto, no se la pueden perder.

Cociendo cosas.

2010-01-26T14:51:00.000-06:00

Comienzan a cocerse cosas. A fuego lento. Para que nos salga un buen guiso. A los que nos cuesta tanto tener un par de ideas nos produce pavor que se vayan a escapar volando por la ventana del carro o que se las vaya a llevar el mar. Aunque este último es buena gente y siempre que te arrebata algo suele devolvértelo por triplicado. Así que me debes, tío Pacífico, tres pares de lentes, de las de ver, que me las "gueveaste" en El Zonte.

Apenas unas notas tomadas al vuelo para que no se escapen. Hoy son un papel arrugado, tres borrones, cinco errores y siete “alomejores”. Mañana serán materia teatral, carbón de ensayo, hierro de lectura con los que ir al “alto horno” del local de ensayos para lograr acero teatral.

Como dice Manuel Vicent: “Yo no lo paso bien escribiendo, pero es una satisfacción dejar de escribir por haber escrito".

Yo como mejor lo paso es montando.

Última Calle en video

2009-11-29T08:21:00.002-06:00

Si no podés ver el video hacé clic aquí

Crítica de Teatro: Última Calle Poniente: la poesía de la migración

2009-11-18T21:03:00.007-06:00

Por Héctor Ismael Sermeño

Especial para Trazos Culturales

Los seres humanos y, en general los seres vivos, por simple naturaleza, tendemos a la migración. Los antropólogos se preocupan mucho de los movimientos humanos, de dónde y para dónde se mueven y del resultado de tanto moverse. A El Salvador le sucedió durante el conflicto armado y le sigue pasando. Se conoce que un aproximado de tres millones de salvadoreños se movilizaron dentro del país y muchos fuera de él.

a
Muchos libros de todo tipo se han publicado sobre el tema; películas de ficción y documentales, también han abundado. Pero ha sido en el teatro donde más y mejor se han manifestado los autores. Sin embargo muy pocos trabajos nacionales pueden ser catalogados como verdaderamente artísticos.

a
Los migrantes se adaptan y desadaptan, destruyen y construyen cosmovisiones, las entremezclan y buscan sentidos a la vida, pasada y presente, también una razón de ser y para ser.

a
Santiago Nogales, director, productor y dramaturgo nacido en España, pero ya salvadoreñizado, excepción hecha del ceceo, ha sabido captar el fenómeno de la migración reciente salvadoreña, esa que es la misma en Europa, Asia o África, es decir en cualquier parte del mundo, pero que las distintas sociedades particularizan con causas y efectos de una, la que emigra y de la otra, la que recibe.

El brillante texto de «Ultima calle poniente» recuerda los de Norzagaray y Rulfo, guardadas las distancias, la dramaturgia supera cualquier obra salvadoreña de las últimas dos décadas, incluyendo, obviamente, las de los juegos florales (con minúscula) y esos certámenes aparecidos recientemente, de cuyos trabajos pobres y grises, no hay mucho que decir. Los de los juegos florales no se explican en teatro dado que, por origen y definición, dichos concursos solamente deben ser en poesía.

Los parlamentos están cargados de metáforas increíbles, un poquito kafkianas a ratos, rulfianas a otros, en particular las referidas a la muerte y al ser y existir. Los caracteres poseen un especial interés, son intensos, fuertes, agresivos en positivo, con una indigencia que recuerda lo Buñueliano en el mejor y el mayor uso del calificativo.

Definitivamente «Ultima calle poniente», es teatro de altura intelectual, artística y dramatúrgica, del que usualmente se dice que es imposible crear y montar en El Salvador. No es una peliculita de prostitutas, policías y mojados cayendo del tren, no tiene escenas de juicios y abogados corruptos, diseñados con torpeza. Es la construcción de un texto teatral pleno de poesía, dolor, alegría y particular cosmovisión que evitó los reiterados tópicos que se utilizan en propuestas de este tipo.

El montaje está magnífico, uno de los pocos que han merecido ser estrenados en el maravilloso Teatro Nacional, cuya mediocre cartelera no ha levantado por la falta grande de calidad y amateurismo extremo, de los grupos que lo han solicitado, sin tener criterios mayores al de ser locales y «tener derecho». El trabajo de escenografía y luces le da una etérea plasticidad a la puesta en escena que da la sensación de ver una sucesión de lienzos y esculturas.

Después de «Vecinas», prejuicios aparte, me parecía que la compañía Moby Dick, había alcanzado un elevado nivel de profesionalización, con todo lo que eso conlleva; sin embargo, con un sobresaliente y constante proceso de evolución, «Ultima calle poniente», supera cualquier otro trabajo de la misma compañía y, excepción hecha de otros tres o cuatro montajes, de muchos realizados este año y cinco atrás, con obras nacionales o de otro país, que piensan de una manera simplista y esquemática de lo que el teatro contemporáneo significa.

Las actrices fetiche del director Nogales, realmente impresionan: La primera actriz Mercy Flores crea, nuevamente, un excelente personaje y demuestra ser de las grandes; esta salvadoreña es increíble en el escenario. Dinora Cañénguez , muy solvente sin lo extraordinario, pero acertada al mismo tiempo, justa en su papel y, por primera vez lo escribo, Rosario Ríos consigue, en esta ocasión, estar a la altura de sus compañeras; muy mesurada, creando personaje y entendiendo que no es la que más grita la que sobresale, da el tono exacto en voz y caracterización.

No cabe la menor duda, «Ultima calle poniente», es de lo mejor en su tipo, durante este año trágico, el que pese a la fuerte crisis económica y de talento, ha sido bueno para el teatro en El Salvador.

Vecinas vuelven

2009-11-14T00:35:00.001-06:00

Cósima, Isabel y Salvia han vuelto.
Me las encontré el martes en un local de ensayo.
Están dispuestas a reaparecer.
Han llenado la matata de calma,
los bolsillos les rebosan de cuajado reposo
y volverán a respirar a grandes cucharadas.
Si quieres encontrarte con ellas,
no lo dudes, vete a verlas el domingo
en el Poma a las cinco de la tarde.
A las cinco en punto de la tarde.
Si el tiempo lo permite
Y con/sin permiso de la autoridad competente.
Estamos ácratas hoy.
¿O será que somos?

En los ensayos

2009-11-10T22:16:00.006-06:00

Más de 4 decenas de ensayos de textos santianescos
unas 15 botellas de sprays con olor a vicio
10 palos que enredaban todo
1 hamaca vieja de donde nacieron las ideas
miles de notas musicales a la juanca
3 mujeres de allá y aquí
muchas cosas sarbelizadas
muchas gotas, cucharadas, guacaladas
de pasión y amor por el teatro
y este es el resultado.

EL ESTRENO

2009-11-07T08:03:00.006-06:00

Ayer la última calle poniente
desembocó en la Plaza Morazán.
San Salvador desordenó ,
no le cuesta mucho,
la nomenclatura
y la orientación
de sus calles
para que la grey urbana
se subiese al escenario.
El centro capitalino
se puso de gala;
seis tomates por la cora,
la pasta dental barata,
calcetines de marcachabela
y los revuelos de los mandiles
les hicieron pasillo de honor
a la habitantes de la Isla de la Polvora Negra.
Había que ver a Sarpia
haciendo girar el hula-hop (aro)
non el cuello mientras
se le reía el alma.
Arsila creía sostener en equilibrio,
sobre la palma de su mano,
una vara del tamaño
del ceibón del desvío de la iglesia
¡Cosas de la felicidad!
¿O del teatro?
Y Gurmia, por fín, pasaba el sombrero
con arte, Eso sí, le brillaba un colmillo
con el tintineo de las monedas.
¡Cuidado con ella!
El caso es que tras atravesar la plaza
dejando tras ellas una estela de lluvia parda
Entraron al teatro.
Y la liaron.
Como toreras.
Es lo que son.
Le dan largas cambiadas a quien haga falta.
Hicieron una faena
De esas que se quedan grabadas
en la retina del alma.
Lástima que había poca gente.
Los demás debían andar chupando gratis.
Cosas de la aristocracia de la cultura.
República y aristocracia.
Por lo menos contradictorio.
¡Y a mi qué putas me importa!
Hoy otra vez
a las 6:30 p.m.
La van a volver a liar.
Se lo vi en el brillo de los ojos
cuando anoche
se iban a su casa
satisfechas
de haber parido un nuevo trabajo.
Y el que venga detrás que plante olivos.
Y se siente a verlos crecer.
Dice mi padre.

Poesía Teatral

2009-10-27T23:02:00.003-06:00

Hoy ha sido el cuadragésimo segundo ensayo.

Ársila, Sarpia y Gurmia se han ensuciado más para ustedes.

Entre cabellos blancos, enredados y voluptuosos,

hay miedos de noche.

Y alegrias encerradas en botellas con brillantina.

La música guia a la carpa al rumbo.

No va lenta, ni rápida.

se acerca como debe hacerse.

llena de emociones,

saltos,

giros,

ventas,

texturas,

en todos lados.

El Teatro Nacional está impaciente,

quiere que sobre sus tablas,

se haga el número.

y ellas,

quieren que ustedes formen el circulo.

¿van a estar ahí?

Rumbo a la Última Calle Poniente

2009-10-22T22:23:00.002-06:00

Moby Dick Teatro
Presenta:

Última Calle Poniente

escrita y dirigida por:

Santiago Nogales.

con:
Dinora Cañénguez
Rosario Rios.
Mercy Flores.

Espacio Sonoro:
Juan Carlos Berrios
Diseño Teatral:
Sarbelio Henríquez

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Teatro Nacional Gran Sala
del Jueves 5 al sábado 7 de noviembre 6:30 pm
Domingo 8 de noviembre 10:00 am y 5:00 pm
Entrada General: $3.00

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Calle de sorpresas

2009-10-14T14:46:00.002-06:00

Hoy me he encontrado al esposo de Sarpia y padre de Ársila.
Bueno, al que fue padre y esposo antes de morir.
El teatro lo ha matado.
Pero de la calle de la vida no hay quien lo saque.
¡Cualquierilla!
Dormía.
A las 5:50 a.m.
En la 5 de noviembre.
Esta calle al amanecer es un cajón de sorpresas.
Claro que tenés que saber mirar.
De lo contrario no verás nada.
Pero a lo que íbamos.
Dormía.
Placidamente.
Con las manos entre las piernas.
Para darse calor.
Estirado.
Nada de posición fetal.Por favor, todavía quedan caballeros.
Aunque duerman en la puta calle.
Pero con clase.
La barba.
Un espectáculo.
Nívea.
De una albura inmaculada.
Como que lo demás no importase.
Pero la barba.
Más blanca imposible.
Seguro que soñaba con vosotras dos.
Con que abandonéis el teatro y volváis a la calle.
Yo creo que debe pedírselo a Gurmia.
Capaz se lo consigue.
Hoy, a las 5:50, en la cinco de noviembre,
Yo no quería que el semáforo se pusiese verde.
Como tampoco quería despertarlo, me fui.
Eso sí, con la matata llena para el ensayo de hoy.
¡Debajo de un semáforo haremos la función de esta noche!
¡Qué gustazo!

Circo Oxidado

2009-10-09T14:44:00.001-06:00

Al circo oxidado

del camino de la angustia

se entra por una puerta

de la que cuelgan,

asustadas,
las almas corroídas

de los hijos del agobio,

de los que se internaron

en la senda del desconsuelo,

de las que hicieron funambulismo

sobre los rieles de la desazón

y fueron a caer en el patio de la ignominia.

Los que no han vuelto

componen la población

del decimoséptimo departamento

de la Isla de la Pólvora Negra.

A algunos de ellos, los más,

ni tan siquiera les dan visa

para la Tierra del Infarto Emocional.

Entonces se van a vivir para siempre

a la Última Calle Poniente.

Con todos los papeles en regla.

Yo conozco a tres.

Hoy te las presento.

Andan contando por Ahí

2009-10-03T07:33:00.001-06:00

Alguien anda por ahí contando que en la Última Calle Poniente tres mujeres están montando una carpa hecha con los jirones de piel que los migrantes se dejan en el camino.

Como la piel está desgastada, ajada y astrosa cada vez que intentan izar la carpa se les rompe por un lado distinto al de la vez anterior. Mi vecino, que como está desempleado, lleva tres semanas viendo los vanos intentos de esta extraña trouppe, dice que, todas las tardes, una de las mujeres tira los pedazos de lona/pellejo encima de un extraño artilugio y tras discutir con las otras dos, las convence de que se vayan al parque más próximo a hacer humildes números de equilibrismo.

Asegura, que de puro humildes que son, él mismo podría ejecutarlos. Pero, también dice, que no sabe por qué todas las tardes se va detrás de ellas a ver la función callejera.Yo le digo que debe ser porque está desempleado. Y ya se sabe que no hay en el mundo un parado que pueda oír la música circense sin que se le vayan los pies calle abajo. O calle arriba. No sé muy bien. Pero que se le van los pies, se le van.

Gente en las calles

2009-10-01T15:21:00.003-06:00

Hay gente, un montón de gente que desayuna tristeza oxidada que remoja en las latas del desconsuelo.

Cuando Gurmia, Ársila y Sarpia arrastran su carretón por San Salvador, se estremecen en las aceras, lloran los semáforos y los tragantes eructan el vaho de las noches amargas.

Han vuelto, las tres, de un viaje a ninguna parte, se sienten más persona en la "Última Calle Poniente" que lo que fueron en el camino que las lleva al páramo amargo.

Sus humildes números, provocan migajas de sonrisas en borrosos ciudadanos vestidos con la intención de llegar a fin de mes sin piedras en los bolsillos.

El Proceso

2009-09-28T22:24:00.006-06:00

En Ensayos

2009-09-24T09:59:00.004-06:00

Mientras llueve,
Ensayando mientras cae una tormenta de tres pares de narices.

En la "Última Calle Poniente" está diluviando.

Por cierto, Sarpia no sabe como se llama su nave.

Si sabe que San Salvador está inundado de dolor.

Las lágrimas de los que salen por los tragantes que inundan la ciudad.

Por eso se hunden nuestras calles.

Las Bóvedas de esta nuestra doliente San Salvador se hunden porque las estremecen,
las colapsan los llantos de los hijos del agobio.

Mañana más.

Se viene el circo.

2009-09-22T00:27:00.005-06:00

Moby Dick Teatro está actualmente en proceso de montaje, experimentación y creación de su nueva producción "Última Calle Poniente".

No ahondaremos en la temática todavía, pero si los dejamos con un par de bocetos para el vestuario y lo que podría ser la imagen del montaje.

Les adelantamos que será algo diferente, fuerte, que quita el aliento y no van a querer pestañar.

saludos.

Ársila

Gurmia

Sarpia

Contacto

2009-06-11T00:12:00.001-06:00

Acerca de Moby Dick Teatro

2009-06-11T00:07:00.004-06:00

Cabe mencionar que en el 2008-2009 Moby Dick ha montado y presentado "Vecinas" de Santiago Nogales.

Video-Intro de "Tras el Cristal"

2009-06-10T23:02:00.002-06:00

Este el video introductorio de la obra "Tras el cristal"
Escrita por Santiago Nogales y Dirigida por Rosario Rios
con elenco Uella del Benado.

La obra y el video tocan la temática del trabajo infantil.
Fotografías pronto.

Vecinas del Teatro Nacional

2009-05-18T22:34:00.004-06:00

Antes que muriera mi camára por falta de baterías pude tomar este poquito de imágenes antes de las presentaciones en el imponente Teatro Nacional.

Vecinas 2009

2009-02-25T10:13:00.000-06:00

Nos presentamos en el Poma

Fechas:

del 26 de febrero al 8 de marzo
Jueves a Sábado: 8:00 pm.
Domingos: 5:00 pm

Precios:
General: $5.00
Estudiantes con carné: $3.00

Si querés ver el video de vecinas haz clíc aquí

Vecinas estará en el Festival Permanente de las Artes 2009

2009-01-02T17:48:00.000-06:00

Parece que haremos una función en el Festival de Suchitoto. ¡Magnifico! Ya hemos estado en ediciones anteriores pero siempre es una alegría conseguir funciones. Habrá que volver a celebrar con Alejandro Cotto. Para todos los que trabajamos, de una o de otra manera, en el mundo del arte Suchitoto es la imagen de cómo nos gustaría que fuera el país. No estaría mal, por lo menos como Suchitoto, y de ahí para arriba. Imagino que para más de uno que no hace arte y que simplemente va a pasear con la familia el domingo por la tarde también Suchitoto resulta un oasis balsámico.

El Teatro de Las Ruinas va avanzando, sin prisa pero sin pausa. Volver a él es siempre gratificante. Avanza, no importa que vaya despacio, lo importante es que va y cuando uno vuelve a él siempre se alegra. Ojala tuviésemos algo así, en construcción, en cada capital departamental.

Alegría en todos, eso es lo que ha habido al saberlo. Ánimo para el 2009 eso es lo que produce saber que hay funciones. Ánimo para buscar más aunque sea debajo de las piedras. Sí, estamos dispuestos, siempre lo hemos estado, a presentarnos hasta debajo de las piedras. ¿No lo creen? Llamen y verán que vamos.

Nos hemos propuesto que se vea “Vecinas” y como nos lo hemos propuesto pues lo vamos a lograr. Lo importante es que la gente vea la pieza, que sirva para despertar algunas conciencias adormecidas y para aportar nuestro granito de arena a la complicada tarea de erradicar la violencia contra las mujeres.

Ya saben, si ya vio “Vecinas”, pues invite a alguien que no la haya visto y manténganse atentos a las fechas que irán apareciendo en esta bitácora. No les damos la de Suchitoto porque todavía no está cerrada, en cuanto la tengamos se lo haremos saber.

Función en el Teatro Nacional

2008-12-01T17:12:00.000-06:00

El viernes 28 de noviembre presentamos Vecinas en el Teatro Nacional. Nos tocaba nuestro turno es Escena 08. Era la primera vez que Moby Dick se subía a ese escenario. Nosotros estábamos ensayando nuestro primer trabajo cuando se produjo el terremoto de enero de 2001. El Nacional quedó severamente dañado y han pasado unos años y siete espectáculos para que pudiésemos presentarnos en el mejor espacio teatral del país.

La función de la noche resultó maravillosa. Un montón de público y las actrices chispeantes. Hicieron un trabajo de esos que se quedan en el recuerdo de los asistentes. Además el tipo de público, popular, que llegó a la presentación creo que es el que mejor se agarra al espectáculo. Yo escribí el texto y monté el espectáculo pensando en las gentes de a pie; los salvadoreños y salvadoreñas que con dificultad llegan a fin de mes a pesar de reventarse a trabajar. De entre ellos, de sus conversaciones espiadas en la cola del super, o de la migra, o del ministerio de… me he robado el material para construir los tres personajes y a ellos ha vuelto ese material, reelaborado y convertido en un trabajo teatral. De ustedes era, justo es que a ustedes vuelva. Esperemos que vuelva muchas veces, que hagamos muchas funciones. De momento la próxima es el lunes 1 de diciembre, en la UCA a las nueve de la mañana. ¡Qué hora!

Vaya, desde acá, un cálido mensaje de agradecimiento para toda la gente que nos ayudó en la función del pasado viernes; Franklin, Carlos, Mario, Julio, Mario Salazar, Tito, etc.
Ahora a buscar trabajo, a intentar vender funciones. Asunto nada fácil. Alguien dijo que hay una enorme diferencia entre hacer teatro y vender teatro. Es cierto, sin dos cosas que nada tienen que ver. A mi me apetece siempre, aunque me paso la vida diciendo lo contrario, hacer teatro; escribir, montar, ensayar, reescribir, cortar, rehacer, dirigir… Lo que no me apetece nunca es vender teatro. Uno no hace teatro para venderlo: Lo vende porque no hay de otra. Es raro que alguien te llame para comprar funciones, muy raro, entonces tienes que ser tú el que venda, o las actrices, o el escenográfos y el músico. Como se vale soñar quizás llegue el día en el que los teatreros del pulgarcito americano reciban ofertas de trabajo que les permitan llegar a fin de mes sin apuros. Quede claro, por tanto, que somos gentes de a pie. De las que hablaba al principio de este texto. Va por nosotros. ¡Qué carajo!
¿Para cuando una feria del libro teatral?

Segunda Función de Vecinas

2008-11-23T20:11:00.001-06:00

Uno de los placeres sencillos que proporciona el teatro es ver desde la cabina de luz y sonido como va entrando el público, como va cuajándose de espectadores el patio de butacas.

Ayer casi logramos un lleno pero lo mejor es que el público que llegó siguió la función muy bien enganchado a la peripecia de Salvia, Isabel y Còsima.

Estamos descubriendo, o mejor cerciorándonos, de que el público necesita, agradece y goza los pequeños tanques de oxigeno que le proporcionan los momentos de ironía cáustica e incluso se suelta a reír en los chispazos de humor mordaz.

Ayer hicimos una función excelente, las actrices alcanzaron un magnífico nivel y lograron enganchar al público. Tienen que estar atentas para solucionar leves desajustes de índole técnica y continuar hurgando en las entrañas de sus personajes para seguir haciéndolos crecer Este arte efímero nuestro así nos lo exige, lo logrado ayer ya no existe, se esfumó según lo íbamos creando. ¡Hoy a repetir la magia!

Ayer fue, indudablemente, uno de los mejores días de los ocho años de vida de la ballena.

¡Por allí resopla!

Ya saben, nos vemos a las 8:00 p.m. en el Teatro Luis Poma.

[Estreno]

2008-11-21T15:50:00.000-06:00

(Fotografía por EDH/Mario Amaya)

Ayer, 20 de noviembre de 2008 estrenamos “Vecinas” en el Teatro Luis Poma. Es el séptimo trabajo de Moby Dick Teatro.
Las actrices ( Dinora, Mercy y Rosario) estuvieron bien, atinadas, con los nervios propios del día. Ese nervio que tira un poco para atrás, que no permite que las cosas fluyan, que mata brillos.
Entre nosotros dijimos que tuvimos el día del estropajo en la boca. Función trufada de furcios.
Hoy estarán mejor, no lo dudo, se quitarán el estropajo que ayer hizo de tapón que impidió el fluir de determinadas emociones y bordarán la función. ¡Animo, que esto no ha hecho más que empezar!
Tienen un trabajo que cuando establecen la conexión adecuada resulta apabullante. Y no es amor de padre. Apabulla, golpea y escuece. Y ese era el propósito inicial. ¡Qué carajo!
No pudimos tener a Juan Carlos Berríos en directo porque tenía un compromiso en San Miguel. Te perdonamos porque el concierto lo habías firmado antes de empezar a ensayar con nosotros.
Así que tuvimos estreno con música enlatada. No es lo mismo, pero había que conformarse. La música de Juankar se ha ido convirtiendo poco a poco en un personaje más de esta función y claro “enlatar” a un personaje pues siempre se convierte en rémora.
El resultado general es un buen trabajo. Recibimos buenos comentarios de la gente que se acercó a camerinos tras el estreno y eso es lo importante.
Hacemos teatro para que los que llegan sientan que han visto un trabajo de altura. Algunos gustarán más y otros menos. ¡Qué le vamos a hacer!¡ Para gustos se hicieron los colores!
Hemos pasado tres meses ensayando y el equipo está satisfecho. Yo como autor y director lo estoy. Siempre hay matices…¡Cuajarán!
Gracias a todos los que nos han apoyado de una o de otra manera. Gracias en especial a Juan Sánchez porque desde la dirección del Centro Cultural de España nos ha vuelto a apoyar. Nunca te lo agradeceremos lo suficiente. Gracias, de corazón, gracias Juan.
Hoy tenemos función a las 8:00 p.m.

Si no tienen algo mejor que hacer pues lleguen al teatro Luis Poma a las 8:00 y disfruten “Vecinas” con Moby Dick Teatro.

{El monstruo de la violencia}

2008-10-16T13:22:00.000-06:00

Si no puede ver la imagen haga clic aquí

[Vecinas]

2008-10-06T11:38:00.001-06:00

Moby Dick Teatro

presenta:

Vecinas

Escrita y Dirigida por:

Santiago Nogales

Con:
Rosario Rios

Dinora Cañenguez

Mercy Flores

Música:

Juan Carlos Berrios

Diseño Teatral:
Sarbelio Henríquez

Presentaciones:

del 20 al 23 de Noviembre

Jueves a Sábado 8:00pm

Domingo 5:00pm

Sinopsis:

Tres mujeres.

El dolor.

La violencia.

Las victimas.

La pelea por sacar a alguien de la espiral de violencia que

como turbión insaciable amenaza con engullirla.

Todas le damos de comer a diario al monstruo de la violencia.

Entre todas lo hemos criado y ahora no lo reconocemos como hijo propio.

Habita en nuestras colonias.

Se acuesta cerca de nuestras camas.

A veces la comparte.

La violencia silba en los tragantes de esta ciudad.

Es el aliento pútrido, la halitosis del país.

No podemos presentar al Leviatán.

No cabe en el escenario.

Pero haremos que por lo menos vean un pedazo de él.

Para desterrarlo.

Para siempre.

O por lo menos para intentarlo.

¡Qué se vaya!

[Video Moby Dick]

2008-09-27T17:13:00.001-06:00

Este video muestra la trayectoría de nuestro grupo, sus montajes, sus inicios y sus integrantes, sería bueno mencionarlos, espero más adelante ahondar en cada uno de ellos.

Moby Dick Teatro es (ha sido):

Santiago Nogales (capitan - Director de teatro)

Reparto:
Rosario Rios, Mercy Flores, Rubidia Contreras, Dinora Cañenguez, Pablo Agudelo, Carla María Sánchez

Diseño Teatral:
Sarbelio Henríquez

Música:
Nelson Leiva
Juan Carlos Berrios

Colaboradores:
Javier Sánchez, Arnoldo Hernández, Ricardo Ribera

(se me escapan algunos, espero actualizar pronto)
comentarios Bienvenidos

[Estrenamos Blog]

2008-09-27T16:24:00.001-06:00

Es hora de estrenar blog, para que nos conozcan, nos sepan y todo.

ya 8 Años de trabajar con nuestra propuesta de teatro independiente,

aquí estarán todos los sentimientos plasmados dentro y fuera de las tablas.

arriba observamos los seis espectáculos que hemos montado, cualquier pregunta, comentario, duda o lo que sean no duden en escribirnos a los siguientes correos:

caixo@hotmail.com y creative@sd2h.com

Comentarios bienvenidos.

¡Mucha mierda!